DRAAMAÕPETUS
Holstre Kooliteater
draamaõpetus – armastus iseendale
JUHENDAJA:
Marju Rebane
KONTAKT:
marju.rebane@gmail.com
KOHT:
Holstre, Kalame talu
AEG:
Töötoad laupäeviti kaks korda kuus 14:15 – 16:15
17.09; 1.10;15.10; 5.11; 19.11; 3.12 ja 17.12
Õppereiside ja laagri ajad kokkuleppel noorte ja lastevanematega.
Kooliteater on parim viis iseenda tundmaõppimiseks ja teistega koos tegutsemiseks!
Kooliteatris on draamategevuse eesmärk juhtida õpilasi uute mõtlemis- või tunnetusviisideni, avardada nende arusaamist iseendast ja ümbritsevast maailmast aga eelkõige tutvustada teatrikunsti olemust ja selle väljendusvahendeid.
Kuna teatrilavastus sünnib paljude inimeste koostöös: lavastaja, helilooja, teatrikunstniku, lavameistri, dekoraatori, kostümeerija, nukumeistri, näitleja jpt., siis tegeletakse teatriringis lisaks näitlemisele kostüümide ja lavakujunduse kavandamisega, tegelaskujude loomisega, nukkude meisterdamisega, muusikaga jpm. Nii saame me töötubades ja proovides koos tegutsedes teada, milline tegevus kellelegi kõige paremini sobib või meeldib. Oluline on sära kõigi silmades ja see, et igaüks leiaks selle „oma tee“!
Käesoleval 2022. aastal toome lavale: "Tuhkatriinu", "Juhtum metsalagendikul" ja "Jeerum, kui hea laps"
Näidend: „Juhtum metsalagendikul“ võtab vastu etenduse lavastuseks 6 last vanuses 7-10. aastat.
Näidend „Tuhkatriinu“ võtab vastu etenduse lavastuseks helitehniku ja rollide esitajad 4 noort vanuses 11-16 aastat.
draamaõpetus – armastus iseendale
JUHENDAJA:
Marju Rebane
KONTAKT:
marju.rebane@gmail.com
KOHT:
Holstre, Kalame talu
AEG:
Töötoad laupäeviti kaks korda kuus 14:15 – 16:15
17.09; 1.10;15.10; 5.11; 19.11; 3.12 ja 17.12
Õppereiside ja laagri ajad kokkuleppel noorte ja lastevanematega.
Kooliteater on parim viis iseenda tundmaõppimiseks ja teistega koos tegutsemiseks!
Kooliteatris on draamategevuse eesmärk juhtida õpilasi uute mõtlemis- või tunnetusviisideni, avardada nende arusaamist iseendast ja ümbritsevast maailmast aga eelkõige tutvustada teatrikunsti olemust ja selle väljendusvahendeid.
Kuna teatrilavastus sünnib paljude inimeste koostöös: lavastaja, helilooja, teatrikunstniku, lavameistri, dekoraatori, kostümeerija, nukumeistri, näitleja jpt., siis tegeletakse teatriringis lisaks näitlemisele kostüümide ja lavakujunduse kavandamisega, tegelaskujude loomisega, nukkude meisterdamisega, muusikaga jpm. Nii saame me töötubades ja proovides koos tegutsedes teada, milline tegevus kellelegi kõige paremini sobib või meeldib. Oluline on sära kõigi silmades ja see, et igaüks leiaks selle „oma tee“!
Käesoleval 2022. aastal toome lavale: "Tuhkatriinu", "Juhtum metsalagendikul" ja "Jeerum, kui hea laps"
Näidend: „Juhtum metsalagendikul“ võtab vastu etenduse lavastuseks 6 last vanuses 7-10. aastat.
Näidend „Tuhkatriinu“ võtab vastu etenduse lavastuseks helitehniku ja rollide esitajad 4 noort vanuses 11-16 aastat.
Loovlaager Vormsi saarel juulis 2022
Noorte loovlaager Kadrina mõisas
Fotolavastused
Fotolavastus nr 1
Ülesanne kehastada järgmist olukorda: Toimub kokandusvõistlus, kus meeskond tippkokkasid peavad küpsetama sajale inimesele pannkooke ning katma neile ka laua.
Ülesanne kehastada järgmist olukorda: Toimub kokandusvõistlus, kus meeskond tippkokkasid peavad küpsetama sajale inimesele pannkooke ning katma neile ka laua.
Memm aga küpsetas endale tead, sada viiskümmend pannkooki head!
Fotolavastus nr 2
Ülesanne kehastada järgmist olukorda: Mõisaaegne meelelahutus- ja seltskonnaõhtu. Inimesed kogunesid, et kultuurselt aega veeta ning kuulata pererahva klaverimängu oskusi.
Ülesanne kehastada järgmist olukorda: Mõisaaegne meelelahutus- ja seltskonnaõhtu. Inimesed kogunesid, et kultuurselt aega veeta ning kuulata pererahva klaverimängu oskusi.
Mõisa muusika ilus.
Fotolavastus nr 3
Ülesanne kehastada järgmist olukorda: Kujutada Eesti rahvajuttu.
Ülesanne kehastada järgmist olukorda: Kujutada Eesti rahvajuttu.
Eesti rahvajutt. Rebane varastab taadi kalad
Rebasel oli kõht tühi. Ta heitis tee äärde pikali. Taat tuli kalalt ja viskas rebase ree peale, naisele kasukakraeks. Kaval rebane loopis kalad tee peale ja viis oma urgu.
Rebasel oli kõht tühi. Ta heitis tee äärde pikali. Taat tuli kalalt ja viskas rebase ree peale, naisele kasukakraeks. Kaval rebane loopis kalad tee peale ja viis oma urgu.
Eesti Noorsooteatri külastus
Näitemäng "Kalevipoeg" räägib loo sellest, kuidas sortside kamp Kalevipojale suppi keetis. Vanapagana ehk vanatühja lapselapsed, sortsid, kes unistavad maisest elust, kuid alluvad ikka veel Vanaisa taktikepile ning peavad tema reeglite ja kommete kohaselt allmaailmas elama. Kord suutsid neli sortsi Tukk, Lakk, Vunts ja Habe Vanaisa põhjalikult välja vihastada ning viimane saatis nad karistuseks maa peale inimeste sekka tööd tegema, et nad õpiksid paremini inimeste hingeelu mõistma ja enda kohta siin (all)maailmas.
Etendus on osa Holstre kooli projektõppest.
Etendus on osa Holstre kooli projektõppest.
Kooliteater on parim viis iseenda tundmaõppimiseks ja teistega koos tegutsemiseks!
Kooliteatris on draamategevuse eesmärk juhtida õpilasi uute mõtlemis- või tunnetusviisideni, avardada nende arusaamist iseendast ja ümbritsevast maailmast aga eelkõige tutvustada teatrikunsti olemust ja selle väljendusvahendeid.
Kuna teatrilavastus sünnib paljude inimeste koostöös: lavastaja, helilooja, teatrikunstniku, lavameistri, dekoraatori, kostümeerija, nukumeistri, näitleja jpt., siis tegeletakse teatriringis lisaks näitlemisele kostüümide ja lavakujunduse kavandamisega, tegelaskujude loomisega, nukkude meisterdamisega, muusikaga jpm. Nii saame me töötubades ja proovides koos tegutsedes teada, milline tegevus kellelegi kõige paremini sobib või meeldib. Oluline on sära kõigi silmades ja see, et igaüks leiaks selle „oma tee“!
Kooliteater on parim viis iseenda tundmaõppimiseks ja teistega koos tegutsemiseks!
Kooliteatris on draamategevuse eesmärk juhtida õpilasi uute mõtlemis- või tunnetusviisideni, avardada nende arusaamist iseendast ja ümbritsevast maailmast aga eelkõige tutvustada teatrikunsti olemust ja selle väljendusvahendeid.
Kuna teatrilavastus sünnib paljude inimeste koostöös: lavastaja, helilooja, teatrikunstniku, lavameistri, dekoraatori, kostümeerija, nukumeistri, näitleja jpt., siis tegeletakse teatriringis lisaks näitlemisele kostüümide ja lavakujunduse kavandamisega, tegelaskujude loomisega, nukkude meisterdamisega, muusikaga jpm. Nii saame me töötubades ja proovides koos tegutsedes teada, milline tegevus kellelegi kõige paremini sobib või meeldib. Oluline on sära kõigi silmades ja see, et igaüks leiaks selle „oma tee“!
Kursuse lühikirjeldus Draamaõpetus on valikaine, mis toetab kõikide teiste ainete õppimist. Selles kasutatakse teatrivahendeid ja draamatehnikaid õppija loovuse, suhtlemisoskuste ja ettevõtlikkuse arendamiseks ning inimsuhete mõistmiseks. Õpilased õpivad verbaalsete ja mitteverbaalsete draamatehnikate kaudu väljendama oma ideid, mõtestama inimsuhteid, kavandama loovalt draamakeskkondi, tegutsema erinevates situatsioonides ning hindama enese ja teiste toimetulekut kujutletavates olukordades. Koostöine draamategevus toimib kui sotsiaalne laboratoorium, kus on võimalik arendada elulisi oskusi ja võimeid: empaatiat, sallivust, koostöö-, läbirääkimis-, eneseväljendus-, enesekehtestamis- ja refleksioonioskusi, pingetaluvust ja kriitilist mõtlemist. Draama kaudu saab turvaliselt käsitleda õppijaile olulisi tundlikke teemasid ja harjutada erinevaid sotsiaalseid situatsioone. Draama kui kunstivorm kujundab väärtushinnanguid, toetab õpilase kultuurilist identiteeti, ettevõtlikkust ja vastutuse võtmist kodanikuna. Draamaõpetuses väärtustatakse protsessi, mitte lõpptulemust. Oluline on, et lisaks igas tunnis antavale tagasisidele reflekteeriks õpilane draamaõpetuse kursuse lõppedes kogu õppeprotsessi, sh enese panust ühisloomesse ja koostööoskust kaaslastega. Samuti reflekteerib protsessis osaleja enese toimetulekut, arengut ja saavutusi draamakursusel. Selleks võib kasutada loovtegevuslikke refleksioonimeetodeid: hetke märkimist, pilditehnikat, elavat skulptuuri jne.
Holstre kooliteatri noorte poolt valmis lavastus leiutatud teatri raames „Maailmas on vaid üks hea nõid. Väikene nõid.“
Tulenevalt kooliteatrijuhendaja projektist oli minu ülesandeks välja tuua lavastus lähtuvalt leiutatud teatri printsiibist. See tähendab seda, et mina pakkusin lastele juhendajana teema, kuid lavastuse sisu ja väljendusvahendid olid õpilaste endi teha.
Tulenevalt kooliteatrijuhendaja projektist oli minu ülesandeks välja tuua lavastus lähtuvalt leiutatud teatri printsiibist. See tähendab seda, et mina pakkusin lastele juhendajana teema, kuid lavastuse sisu ja väljendusvahendid olid õpilaste endi teha.
|
|
